Par son label QUELQUES MILLIONS D'ANNÉES (bras droit), Pierre-André manifeste l'art de projeter l'ancestral dans l'actuel depuis ses premières recherches Primato Actuel en 1983. Sa démarche créative prospective unique repose sur l'immersion intime in situ, l'ergonomie primitive et la phénoménologie animiste. C'est ainsi qu'il révèle et s'adapte à l'équilibre fluide de l'interconnexion vibrante entre les « énergies et manières d'être déjà-là » dans la grande filiation évolutive.

Montréalais et métropolitain durant plus de 40 ans, ses explorations nomades ont scruté les structures urbaines à travers un parcours multidisciplinaire : technique d'architecture, design de l'environnement, design industriel et sciences de l'aménagement. Engagé comme créateur sculptural, designer de mobilier et scénographe en culture et enseignement, il a multiplié les collaborations avec des institutions notoires telles que le Musée d'art contemporain de Montréal, le Musée McCord, l'Université de Montréal ou l'École nationale supérieure de création industrielle (ENSCI) à Paris. Il a agi en « fouilleur d'état sauvage » transformant des espaces industriels désaffectés en lofts-ateliers. En 1996, il cofonde le collectif Farine orpheline dont le point d'orgue fut « UTOPIA la nomade » en 1999. Ce laboratoire immersif, regroupant plus de quarante créateurs, a transformé un site patrimonial industriel abandonné en un foyer d'émulation communautaire, recevant l'appui direct du Ministre de la métropole.

Au tournant du millénaire, en besoin de reconnexion et de perspective, il quitte Montréal et part explorer les milieux forestiers du territoire Nitassinan. Chargé de cours à l'UQAC il poursuit sa collaboration complice avec Élisabeth Kaine, son groupe de recherche Design et culture matérielle autochtone et la Boîte Rouge VIF. Il dirige des ateliers et des projets de création en territoire, en collaboration étroite avec les nations Ilnu, Innu, Abénakis, Atikamekw, Inuit, Anishnabe et Wolastoqey. Ce contact immersif de plusieurs décennies avec ces cultures d'occupation millénaire lui permet d'épanouir sa pratique artistique en symbiose avec la culture de la nature et l'esprit du territoire. Il est accueilli au sein du CLAN DE L'OURS COSMIQUE (bras gauche), révélé à lui par un chaman abénakis en 2006.

En 2024, il réunit des artistes allochtones et autochtones dans ses ateliers IMMERSION EN TERRITOIRE FORÊT pour créer des œuvres environnementales gracieusement présentées aux enfants de sa communauté à Bégin. À une époque où l'humanité est majoritairement urbanisée et où l'éducation et le développement est enfermé entre « quatre murs et quatre pièces d'écran », il sort hors des cadres pour aborder les enjeux écologiques et humanitaires de déconnexion. Après plus d'un quart de siècle porté en milieu naturel, il propose maintenant ses expériences prospectives immersives d'ateliers nomades territoriaux, sous l'appellation PROJETER L'ANCESTRAL DANS L'ACTUEL.

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